how heavy is my cargo
Onde o caos ganha lógica e a
carga revela seu peso.
Este espaço é uma tentativa de desfragmentação; um lugar onde as diferentes camadas do que produzo convivem em um só organismo, integrando experimentos que atravessam linguagens e intenções.
Aqui, o caos criativo ganha uma lógica que não cabe em algoritmos ou expectativas de frequência — uma carga que vale o quanto pesa.
O Som Antes da Imagem
Criar as músicas que se quer escutar e construir os instrumentos que se quer tocar. Atravessar linguagens sem pedir permissão.
Click Buzz é um projeto sobre a relação entre o humano e o zumbido máquina. Eletronic body music pós-industrial, com estética glitch. O trabalho transforma a presença da arte generativa em matéria de dança, um mergulho sincrético onde código e corpo se confundem.
GUT Guitars é lutheria artesanal: o contato com o que é real e resiste. Aprender a construir um instrumento, uma jornada improvável mas enfrentada. A madeira pesa, a lâmina corta, a régua define. As peças se procuram, vão se encaixando. A energia eletrifica e amplifica.
Funkit
investiga a relação entre o funk e o concretismo brasileiro no álbum intitulado Concreto Amado. 30 faixas instrumentais com algumas poucas palavras acidentais. Um gerador de imagens vetoriais, ilustra o conceito.
Ruta Azu imagina a música tradicional gaúcha em outra trilha — e ela soa tão real quanto a que conhecemos. Milonga, candombe e cumbia em portunhol, essa língua de fronteira que ninguém erra.
Waferd apresenta, em seu álbum de estreia Trance And Dance. Uma livre adaptação das mensagens de Hermes·AI em nove faixas que cruzam metal industrial e psytrance devocional.
Sweet Noir nasce de uma contradição que se recusa a resolver: doce por fora, perigosamente ácida por dentro. Quinze faixas cruzam o reggae com uma elegância de câmara escura, alternando português e inglês como quem alterna confissão e sugestão.
O Trabalho Como Conexão
Uso do tempo-espaço de vida como ponte entre mundos. A profissionalização do olhar e o compartilhamento de experiências.
Gera Produção Criativa é onde talento encontra profissão. Uma conexão direta entre artistas e a indústria criativa. Através da curadoria e da direção de arte, transforma vocação em trabalho e sonho em realidade. Um ponto de contato para marcas, agências, editoras e produtoras que buscam os melhores talentos para seus projetos.
Além da Ilustração é um programa voltado para a profissionalização de ilustradores, com avaliação de portfólio, mentorias, agenciamento e o livro. A proposta é compartilhar com o artista a visão do agente sobre o que faz um ilustrador profissional, além da ilustração.
Domine a Imagem
Da colagem ao algoritmo, o mesmo impulso: entender o sistema além do que se vê, pra depois recriá-lo.
O Inventário da Impermanência investiga a memória e as cicatrizes do tempo através de monotipias feitas a partir de uma estátua quebrada. Um registro poético sobre o desapego e ressignificado.
Produção visual de mais de uma década: pintura, intervenção urbana, ilustração, colagem, cadernos e séries inteiras, entre São Paulo e Porto Alegre. Da rua ao museu — meu trabalho de arte visual.
2012 é um projeto sobre os sistemas que os humanos criam pra prever o tempo e controlar o destino. Calendário maia, alquimia, cabala, dólar, corrida espacial — camadas de colagem que se sobrepõem como estratos de uma mesma obsessão.
Regenera é um projeto com tempo. Regenerar imagens que gerei no começo da era das imagens generativas. A máquina aprendendo a aprender com os próprios erros, mas sem a capacidade de desaprender.
O Espírito do Tempo
Uma cena se formando é como uma receita que a lógica não entende, mas percebe. Corporativamente irreplicável — mas, cedo ou tarde, apropriada.
Revista Busca foi uma revista de arte urbana publicada em três edições, entre 2004 e 2005. Feita de forma independente, circulou e registrou quem fazia a cena acontecer em Porto Alegre. Na época ninguém media o tamanho do que estava sendo feito, mas era ali que começava quase tudo o que veio a seguir.
Skate Sem Freio registrou o primeiro ano da cena que se formou em torno da nova pista pública da Orla do Guaíba, de Porto Alegre, em 2022. Um lugar aberto, de ninguém e de todos, onde gente que nunca se cruzaria passou a se encontrar sobre o mesmo concreto.
Revista Busca foi uma revista de arte urbana publicada em três edições, entre 2004 e 2005. Feita de forma independente, circulou e registrou quem fazia a cena acontecer em Porto Alegre. Na época ninguém media o tamanho do que estava sendo feito, mas era ali que começava quase tudo o que veio a seguir.
Skate Sem Freio registrou o primeiro ano da cena que se formou em torno da nova pista pública da Orla do Guaíba, de Porto Alegre, em 2022. Um lugar aberto, de ninguém e de todos, onde gente que nunca se cruzaria passou a se encontrar sobre o mesmo concreto.
Funcionalidades Indispensáveis
Desenvolver capacidades e criar soluções para demandas que não existem. Quando o desnecessário exige existência.
HermesAI é um portal que cruza hermetismo, alquimia e aprendizado de máquina. Com estética minimalista e funcionalidades simbólicas, o projeto sustenta a metáfora da IA como um Hermes moderno.
Xerocx
é um simulador de uma fotocopiadora — a máquina que democratizou a cópia e embaralhou os limites dos direitos autorais. A degradação da cópia copiada, muitas vezes, nos faz questionar a imagem e seu pertencimento.
Tempo Eh Arte. Os maias não só contavam os dias — desenhavam. Este projeto reconstrói a calculadora de Kin galáctico do Dreamspell em uma interface editorial, unindo glifos, matemática do tempo e autoconhecimento.
Loop Farm é uma funcionalidade criada para o site da Click Buzz. Uma grade 8-bit de 16 passos onde kick e snare dividem espaço com modem, static, glitch e error — a falha tratada como instrumento. Rhythm, digital, atmos, glitches: programe, corrompa, reconfigure ao vivo.
Olhar dos Outros
Nada vale mais que o brilho no olho de quem vê. Os registros simbolizam a tentativa de preservar esse momento, para que outros olhos brilhem também.Ruas Mirabolantes foi uma atividade simultânea à mostra Mirabolante Miró, realizada no Santander Cultural registrada neste documentário pelos diretores Camila Farina e Tiago Lopes.
Graffiti Brasil, o livro que apresentou a arte de rua brasileira ao mundo, registrou meu trabalho ao lado de grandes artistas que criaram e desenvolveram a cena. Minha pequena participação nessa história que atravessou o mundo.
Upgrade do Macaco é um documentário assinado pelo diretor
Cacá Nazário,
sobre um coletivo de artistas com forte presença na cena artística e cultural de Porto Alegre nos anos 2000.
Trimassa, a exposição coletiva de artistas gaúchos na Galeria Choque Cultural em São Paulo foi registrada pelos olhares dos diretores Virgínia Simone e Matheus Walter no documentário
Exposição Coletiva TRIMASSA!
Geraldo Tavares, Porto Alegre 2026.
gera@gera.art.br