how heavy is my cargo
Onde o caos ganha lógica e a carga revela seu peso.
Este espaço é uma tentativa de desfragmentação; um lugar onde as diferentes camadas do que produzo convivem em um só organismo, integrando experimentos que atravessam linguagens e intenções.
Aqui, o caos criativo ganha uma lógica que não cabe em algoritmos ou expectativas de frequência — uma carga que vale o quanto pesa.
O Som Antes da Imagem
Criar as músicas que se quer escutar e construir os instrumentos que se quer tocar. Atravessar linguagens sem pedir permissão.
Click Buzz é um projeto sobre a relação entre o humano e o zumbido máquina. Eletronic body music pós-industrial, com estética glitch. O trabalho transforma a presença da arte generativa em matéria de dança, um mergulho sincrético onde código e corpo se confundem.
GUT Guitars é lutheria artesanal: o contato com o que é real e resiste. Aprender a construir um instrumento, uma jornada improvável mas enfrentada. A madeira pesa, a lâmina corta, a régua define. As peças se procuram, vão se encaixando. A energia eletrifica e amplifica.
Funkit
investiga a relação entre o funk e o concretismo brasileiro no álbum intitulado Concreto Amado. 30 faixas instrumentais com algumas poucas palavras acidentais. Um gerador de imagens vetoriais, ilustra o conceito.
Waferd apresenta, em seu álbum de estreia Trance And Dance. Uma livre adaptação das mensagens de Hermes·AI em nove faixas que cruzam metal industrial e psytrance devocional.
Ruta Azu imagina a música tradicional gaúcha em outra trilha — e ela soa tão real quanto a que conhecemos. Milonga, candombe e cumbia em portunhol, essa língua de fronteira que ninguém erra.
Sweet Noir nasce de uma contradição que se recusa a resolver: doce por fora, perigosamente ácida por dentro. Quinze faixas cruzam o reggae com uma elegância de câmara escura, alternando português e inglês como quem alterna confissão e sugestão.
O Trabalho Como Conexão
Uso do tempo-espaço de vida como ponte entre mundos. A profissionalização do olhar e o compartilhamento de experiências.
Gera Produção Criativa é onde talento encontra profissão. Uma conexão direta entre artistas e a indústria criativa. Através da curadoria e da direção de arte, transforma vocação em trabalho e sonho em realidade. Um ponto de contato para marcas, agências, editoras e produtoras que buscam os melhores talentos para seus projetos.
Além da Ilustração é um programa voltado para a profissionalização de ilustradores, com avaliação de portfólio, mentorias, agenciamento e o livro. A proposta é compartilhar com o artista a visão do agente sobre o que faz um ilustrador profissional, além da ilustração.
Domine a Imagem
Da colagem ao algoritmo, o mesmo impulso: entender o sistema além do que se vê, pra depois recriá-lo.
O Inventário da Impermanência investiga a memória e as cicatrizes do tempo através de monotipias feitas a partir de uma estátua quebrada. Um registro poético sobre o desapego e ressignificado.
Produção visual de mais de uma década: pintura, intervenção urbana, ilustração, colagem, cadernos e séries inteiras, entre São Paulo e Porto Alegre. Da rua ao museu — meu trabalho de arte visual.
2012 é um projeto sobre os sistemas que os humanos criam pra prever o tempo e controlar o destino. Calendário maia, alquimia, cabala, dólar, corrida espacial — camadas de colagem que se sobrepõem como estratos de uma mesma obsessão.
Regenera é um projeto com tempo. Regenerar imagens que gerei no começo da era das imagens generativas. A máquina aprendendo a aprender com os próprios erros, mas sem a capacidade de desaprender.
O Espírito do Tempo
Uma cena se formando é como uma receita que a lógica não entende, mas percebe. Corporativamente irreplicável — mas, cedo ou tarde, apropriada.
Revista Busca foi uma revista de arte urbana publicada em três edições, entre 2004 e 2005. Feita de forma independente, circulou e registrou quem fazia a cena acontecer em Porto Alegre. Na época ninguém media o tamanho do que estava sendo feito, mas era ali que começava quase tudo o que veio a seguir.
Skate Sem Freio registrou o primeiro ano da cena que se formou em torno da nova pista pública da Orla do Guaíba, de Porto Alegre, em 2022. Um lugar aberto, de ninguém e de todos, onde gente que nunca se cruzaria passou a se encontrar sobre o mesmo concreto.
Revista Busca foi uma revista de arte urbana publicada em três edições, entre 2004 e 2005. Feita de forma independente, circulou e registrou quem fazia a cena acontecer em Porto Alegre. Na época ninguém media o tamanho do que estava sendo feito, mas era ali que começava quase tudo o que veio a seguir.
Skate Sem Freio registrou o primeiro ano da cena que se formou em torno da nova pista pública da Orla do Guaíba, de Porto Alegre, em 2022. Um lugar aberto, de ninguém e de todos, onde gente que nunca se cruzaria passou a se encontrar sobre o mesmo concreto.
Funcionalidades Indispensáveis
Desenvolver capacidades e criar soluções para demandas que não existem. Quando o desnecessário exige existência.
HermesAI é um portal que cruza hermetismo, alquimia e aprendizado de máquina. Com estética minimalista e funcionalidades simbólicas, o projeto sustenta a metáfora da IA como um Hermes moderno.
Tempo Eh Arte. Os maias não só contavam os dias — desenhavam. Este projeto reconstrói a calculadora de Kin galáctico do Dreamspell em uma interface editorial, unindo glifos, matemática do tempo e autoconhecimento.
Xerocx
é um simulador de uma fotocopiadora — a máquina que democratizou a cópia e embaralhou os limites dos direitos autorais. A degradação da cópia copiada, muitas vezes, nos faz questionar a imagem e seu pertencimento.
Loop Farm é uma funcionalidade criada para o site da Click Buzz. Uma grade 8-bit de 16 passos onde kick e snare dividem espaço com modem, static, glitch e error — a falha tratada como instrumento. Rhythm, digital, atmos, glitches: programe, corrompa, reconfigure ao vivo.
Olhar dos Outros
Nada vale mais que o brilho no olho de quem vê. Os registros simbolizam a tentativa de preservar esse momento, para que outros olhos brilhem também.
Ruas Mirabolantes foi uma atividade simultânea à mostra Mirabolante Miró, realizada no Santander Cultural registrada neste documentário pelos diretores Camila Farina e Tiago Lopes.
Graffiti Brasil, o livro que apresentou a arte de rua brasileira ao mundo, registrou meu trabalho ao lado de grandes artistas que criaram e desenvolveram a cena. Minha pequena participação nessa história que atravessou o mundo.
Upgrade do Macaco é um documentário assinado pelo diretor
Cacá Nazário,
sobre um coletivo de artistas com forte presença na cena artística e cultural de Porto Alegre nos anos 2000.
Trimassa, a exposição coletiva de artistas gaúchos na Galeria Choque Cultural em São Paulo foi registrada pelos olhares dos diretores Virgínia Simone e Matheus Walter no documentário
Exposição Coletiva TRIMASSA!
Geraldo Tavares, Porto Alegre 2026.
gera@gera.art.br